出版社内容情報
ゲーム＆映画業界のプロが教える基本原理
デジタルアーティスト必読。アートの原則がこの１冊に！色、光、構図、遠近法、奥行き、解剖学.. アートの原則を学び、ギャラリーでその活用例をチェック。ゲーム＆映画業界の経験豊富なアーティストたちが贈る、キャリアを高めたいすべてのアーティストが読むべき１冊です。
内容説明
原点へ立ち戻り、基本コンセプト、ルール、セオリーを再発見。色、光、構図、解剖学、遠近法、奥行きといった洞察に満ちた構成で、制作のポイントとなる項目に取り組みます。
目次
０１ 色と光―Ｃｏｌｏｒ ａｎｄ Ｌｉｇｈｔ（Ｇｉｌｌｅｓ Ｂｅｌｏｅｉｌが、色と光を描く際に考慮すべき重要な要素について説明します。これには、明度、調和、ハイライトなどが含まれます。）
０２ 構図―Ｃｏｍｐｏｓｉｔｉｏｎ（Ａｎｄｒｅｉ Ｒｉａｂｏｖｉｔｃｈｅｖが、オブジェクトの配置を論じながら、黄金比の理論と実践を説明します。）
０３ 遠近法と奥行き―Ｐｅｒｓｐｅｃｔｉｖｅ ａｎｄ Ｄｅｐｔｈ（Ｒｏｂｅｒｔｏ Ｆ．Ｃａｓｔｒｏが、遠近法（パース）や奥行きのルールに関して、視円錐から消失点に至るまで詳しく紹介します。）
０４ 解剖学―Ａｎａｔｏｍｙ（Ｍａｔｔ Ｓｍｉｔｈが、頭から足まで、人体の主要な筋肉構造と輪郭を分解・解説します。）
０５ リファレンスギャラリー―Ｒｅｆｅｒｅｎｃｅ Ｇａｌｌｅｒｙ（ここまでの４つの章で説明したテクニックを盛り込んだ幅広いイメージ作品が展示されています。）
０６ アートギャラリー―Ａｒｔ Ｇａｌｌｅｒｙ（本書で紹介している理論・テクニックを活用した素晴らしいイメージ作品が、制作者自身の言葉とともに展示されています。）
